Archive for the drama Category

Aimée y Jaguar (Max Färberböck, 1999)

Posted in cine alemán, drama, romance, Segunda Guerra Mundial on julio 22, 2010 by joseluis47

Os traigo una película alemana poco conocida en España, Aimée y Jaguar, del director alemán Max Färberböck, su ópera prima después de dirigir series alemanas, y qué ópera prima, una fantástica película basada en hechos reales sobre el romance de dos mujeres en el Berlín de la Segunda Guerra Mundial, siendo una de ellas judía.

Felice (Maria Schrader) es una mujer judía que trabaja con un nombre falso para un periódico local, Lilly (Juliane Köhler) está insatisfechamente casada con un nazi y es madre de cuatro hijos, cuando se conocen inician una relación amorosa apasionada. Se escriben a diario cartas firmando con los nombres de Aimée y Jaguar. Cuando Lilly se separa, se va a vivir con Felice con el miedo de que llegue el día en que las SS las encuentren, y ese día…


Una gran película que nos muestra una historia diferente a las que estamos acostumbrados sobre la Alemania nazi, un amor imposible en tiempos de guerra pero muy apasionado y romántico, buena cuenta de ello dan las escenas eróticas entre las dos mujeres.

Cabe destacar la gran fotografía de la película y como faceta negativa hay que señalar que la trama no sigue una historia continuada, la película se desarrolla con escenas cortas y avanzadas en el tiempo, a veces sin sentido, unos saltos entre escenas que en mi opinión estropean una maravillosa película, aún así es un filme interesante y como he dicho antes, una historia diferente, que eso siempre se agradece.

Fue muy aclamada en Alemania, tanto que las actrices principales, Juliane Köhler y Maria Schrader, ganaron juntas el Oso de Plata del Festival Internacional de Berlín. Fue también nominada como mejor película extranjera en los Globos de Oro, pero tuvo la mala suerte de toparse con Todo sobre mi madre de Almodóvar. También fue la película escogida por Alemania para los Oscar pero no obtuvo nominación.

Una gran película que debe estar en su estantería.

6 sobre 7

Buenas noches y buena suerte.Justificar a ambos lados

Mensaje en una botella (Luis Mandoki, 1999)

Posted in drama, Kevin Costner, romance on junio 30, 2010 by joseluis47

Viendo la decadencia en la que ha entrado este cine, ya sea por falta de presupuesto o por falta de ideas, traigo un drama romántico para levantar el ánimo, qué ironía.

Se trata de la quinta película de Luis Mandoki, Mensaje en una botella, con un gran reparto protagonizado por Kevin Costner, Robin Wright Penn y Paul Newman como secundario.
Melodrama muy infravalorado donde Wright Penn interpreta a una periodista de un periódico de Chicago que encuentra una botella con una carta de amor en su interior, intrigada decide investigar el autor de la misma. La investigación le lleva a un pueblo costero del sur dónde conoce a un marinero, Kevin Coster, que vive con su padre, Paul Newman. Pronto se enamora de él y emprenden una historia de amor.


Y no es que la sinopsis me haya quedado corta, es que es así de sencillo y es un gran film por eso mismo, por la naturalidad de los protagonistas que hacen que una historia de amor de película, nunca mejor dicho, parezca real y conmovedora. Porque realmente nadie sabe actuar en una situación así, las palabras se las lleva el viento y más si has sufrido una gran pérdida díficil de borrar de la memoria. Sólo el recuerdo encierra la vida del marinero metida en una botella, hasta que la marea la empuje hasta una salida que llega de la mano de una periodista.


Un gran trío de actores que realizan una gran actuación y consiguen emocionar sin sobreactuar y con una historia que parece de lo más típica siendo todo lo contrario. Hermosa y cautivadora, es una película que tienen que ver, es uno de esos dramas románticos que merecen la pena. 6 sobre 7.

Buenas noches y buena suerte.

Cielo de octubre (Joe Johnston, 1999)

Posted in drama, Jake Gyllenhaal on diciembre 27, 2009 by joseluis47


Hoy estrenamos en la sala 6 un drama basado en hechos reales, Cielo de octubre, gran película que aborda el esfuerzo de superación de un joven por conseguir el sueño de su vida, el cuál a priori parece imposible lograrlo.

Un joven Jake Gyllenhaal da vida a Homer Hickam de 16 años, que vive en un remoto pueblo cuya única forma de vida y de conseguir un trabajo es una mina de carbón, donde todos los hombres del pueblo trabajan o trabajarán en ella al no poder optar a otra cosa por falta de recursos y esperanza en algo mejor.


En la noche en la que el satélite ruso spuknik franqueaba los cielos, Homer soñaba con poder mandar al espacio un cohete algún día, y se puso a trabajar en ello como hobby, un hobby que iba tomando forma y que empezó a convertirse en una realidad.

Una realidad que se vió truncada por la situación que pasaba el pueblo, en la mina los trabajadores amenazaban con huelga y otras circunstancias añadidas provocaron que el sueño de los cielos se desvaneciera desorbitadamente, pero las ganas de superación y la esperanza en conseguir su sueño, eran mas fuertes para Homer y contra todo pronóstico y ante toda dificultad llegó el día en que Homer puso un cohete en el cielo.


Una gran película muy poco valorada y poco conocida que nos muestra que las barreras mas infranqueables de la vida se pueden romper, puesto que está basada en un hecho real.

Puntuación: 7 sobre 7

Buenas noches y buena suerte.

Sidney (Paul Thomas Anderson, 1996)

Posted in drama, Paul Thomas Anderson, thriller on octubre 20, 2009 by joseluis47


Debut de un jovencísimo P. T. Anderson, actualmente uno de los mejores directores del mundo. Una película muy poco conocida, y totalmente alejada de sus posteriores y mucho más ambiciosos proyectos (Boogie Nights, Magnolia, Pozos de ambición). Se trata de un thriller de magnífica factura y original argumento, muy entretenido y brillantemente interpretado. El reparto es francamente espectacular, con una mezcla de veteranos y jóvenes acertadísima. Sin duda, se trata de una de los mejores óperas primas de los años noventa.

John (John C. Reilly) es un joven que se ha quedado sin dinero. No sabe que hacer. Un día, un enigmático y misterioso desconocido llamado Sidney (Philip Baker Hall) le propone por las buenas que le acompañe a Las Vegas, asegurándole que con su ayuda podrá prosperar en los casinos. Dos años después, ambos viven comodamente en la capital del juego. Sin embargo, John conoce a la preciosa camarera Clementine ( Gwyneth Paltrow), y a partir de ahí todo se complica.

Anderson da ya muestras de su asombroso talento en la puesta en escena, con un estilo pausado e hipnótico. Los diálogos y las situaciones son creibles e intensos, y los personajes hacen gala de una gran humanidad y veracidad. Consigue mantener la atención del espectador en todo momento creando un clima de tensión y angustia, sobretodo en los instantes finales.

Los actores están fantásticos. El veterano Philip Baker Hall, habitual de Anderson, resulta atrayente e incluso conmovedor, dando vida al frío e inteligente Sidney. John C. Reilly ( otro de los favoritos del director) realiza un excelente trabajo en uno de sus primeros papeles como protagonista. También merecen mención los trabajos de Gwyneth Paltrow y de Samuel L. Jackson, secundario de lujo, dando vida al rastrero Jimmy.

Sorprendente película de uno de los mayores talentos del cine actual, sobre todo teniendo en cuenta su insultante juventud (26 años). Puntuación: 5 sobre 7

Buenas noches y buena suerte

El secreto de sus ojos (Juan José Campanella, 2009)

Posted in drama, Juan José Campanella, Ricardo Darín, thriller on octubre 11, 2009 by joseluis47


Los responsables de la enternecedora película de 2001 El hijo de la novia, el director Juan José Campanella y el actor Ricardo Darín, vuelven a trabajar juntos por cuarta vez, pero en esta ocasión se alejan enormemente de sus anteriores obras (comedias dramáticas) para embarcarse en la realización de un oscuro thriller criminal. Sin embargo, no se trata de un thriller al uso, ni muchísimo menos. La mezcla de intriga, suspense, drama romántico y comedia es original, realista y perfecta. En verdad, todo en esta película es perfecto. Tenía muchas expectativas depositadas en ella, aunque, realmente, no imaginaba que fuese tan buena. Esperaba una gran película, pero resultó ser una obra maestra. Sencillamente eso.

Benjamín Expósito (Ricardo Darín) es secretario de un Juzgado de Instrucción de la Ciudad de Buenos Aires. Una vez jubilado, decide escribir una novela sobre un caso ocurrido en 1975, el cual le dejó una profunda huella. Para ello, tendrá que remover el pasado, y recordar no sólo el brutal asesinato, sino también el amor que él mismo sintió por aquella época hacia su antigua compañera de trabajo, Irene (Soledad Villamil).

Aunque ya había dirigido algunas grandes películas, con su último trabajo Campanella pone el listón inalcanzable y se establece, si no lo había hecho ya, como uno de los más importantes realizadores del mundo. La brillante y contundente puesta en escena de esta magnífica obra se palpa en cada fotograma. Sin embargo, es necesario destacar, como cima absoluta del trabajo de este genial director, la maravillosa escena del estadio de fútbol, cargada de tensión y adrenalina, y que comienza con ese portentoso plano aéreo del campo de juego.

Y por si no fuera suficiente, resulta que el reparto es también de auténtico lujo. Ricardo Darín, desde luego, no es ninguna sorpresa. Está, como siempre, brillante. ¿Sería mucho pedir una nominación al Oscar para este hombre? Soledad Villamil no se le queda atrás. Está absolutamente fantástica. Entre los secudarios, cabe destacar el trabajo de Pablo Rago en el papel del afligido Morales, y del español Javier Godino, sorprendente y genial como el detestable Gómez. Mención aparte merece Guillermo Francella, que da vida a Sandoval, compañero de trabajo y mejor amigo de Expósito: logra sacarles partido de forma inmejorable a los numerosos matices de su complejo personaje.

Profunda, conmovedora, inteligente, sombría e hipnótica. Pocas películas son capaces de aportar tantas emociones distintas al mismo tiempo. Pura magia cinematográfica. Puro arte. Puntuación: 7 sobre 7

Buenas noches y buena suerte

La mula (Robert Radford, en rodaje)

Posted in cine andaluz, cine español, comedia, drama, Robert Radford on octubre 4, 2009 by joseluis47


Desde el mes pasado, septiembre, Robert Radford está rodando una película aquí, en Andalucía, sobre la guerra civil, La mula, basada en el libro de Juan Eslava Galán. Robert Radford pretende con una visión inglesa entrar en la cultura española para emocionar.

Se trata de una comedia tierna e irónica de personajes sencillos que pretende mostrar el lado humano de las personas en tiempos de odio. Radford se ha fijado en las películas El baile de los bomberos de Milos Forman y Bienvenido Mr Marshall de Berlanga para realizar su película, para él éstas obras son muy humanas y cuentan pequeñas cosas de la vida que son universales.


La mula se está rodando en los pueblos de Montoro, Bujalance y Peñarroya en Córdoba y Lopera y Andújar en Jaén, desconozco si se va a rodar en mas localidades. Los protagonistas de la trama van a ser: Mario Casas, María Valverde, Secún de la Rosa y Jesús Carroza entre otros, se prevee que el rodaje dure unas ocho semanas, por lo que para noviembre puede estar acabada y montada para el festival de Cannes del 2010.


La película pinta bien y cuenta con unos intérpretes que realizan un gran trabajo en su género, el humor, y los protagonistas, Mario Casas y María Valverde han demostrado que también lo hacen bien en el género dramático.

Espero ansioso el estreno, creo que la mezcla entre el humor inglés y el drama histórico español puede ser original y encontrarnos con una visión foránea y diferente de la guerra civil, interesante.

Buenas noches y buena suerte

Siete mesas de billar francés (Gracia Querejeta, 2007)

Posted in cine español, drama, humor, Maribel Verdu, Raul Arevalo on septiembre 29, 2009 by joseluis47


Ultima película hasta la fecha de la directora madrileña Gracia Querejeta, con un reparto de lujo encabezado por Maribel Verdú que por fín consiguió el Goya a mejor actriz principal por esta película, Goya que se le estuvo escapando en los años anteriores y no porque no lo mereciera, pero finalmente lo consiguió, y en una de las ediciones mas competitivas de los Goya.

Le siguen a Verdú, Blanca Portillo, candidata al mismo Goya que Maribel, en una gran actuación también, Amparo Baró, que consiguió el Goya a mejor actriz de reparto a pesar de su corta actuación y uno de los mejores actores españoles del momento, Raúl Arevalo, que se le escapó el Goya a mejor actor de reparto, pero que sigue demostrando en cada película que es capaz de bordar cualquier papel que le pongan por delante.


Siete mesas de billar francés es una película emotiva con algun que otro punto de humor, lo que la hace interesante y entretenida. Angela (Maribel Verdú) y su hijo Guille viajan a Madrid para ver a su padre y abuelo del chico, Leo, que está enfermo, al llegar a la ciudad Leo acaba de morir, dejando como herencia un local de billar que se encuentra en la ruina. Angela, impulsada por problemas personales decide mudarse a la capital y reabrir el negocio juntando al antiguo equipo de billar, una misión en la que tendrá que hacer frente a los fantasmas del pasado y los problemas personales del presente.


Creo que es una buena película que no se deberían perder, con unas actuaciones brillantes, al igual que sus actores, y una historia diferente que reniega un poco de los tipismos del cine en general.

Por cierto, ¿Sabrían ustedes decirme para qué sirve un viejo?

Puntuación: 5 sobre 7.

Buenas noches y buena suerte.